中产阶级的夫妇如何在漠视陌生人的死亡后分崩离析，镜头投向人类的疏离冷静的视角和转向房间角落、海岸与天空的长久凝视交替，主角规律枯燥的度假生活的留白被自然与房间的噪音所填补。意外发生后，妻子躲回“人妻”的身份寻求保护，丈夫以不惹事的理由维护体面，恐惧与不信任却在慢慢侵蚀他们优越的面具，负罪感的幽灵渐渐伺机而入潜伏其中，熟悉地坐下与他们共进晚餐。
3.5
救命怎么会有这么无聊的电影。
没想到这是在filmhouse看的最后一部电影，最喜欢的电影院突然就关门了（cineworld集团破产清算）。片子很冗长，一种中产阶级反思中产生活的无病呻吟。摄影还不错，其他真的不出色。
生活枯燥麻木的中产夫妻，处处存在的噪音和大量静态镜头
静地，是什么把一对中产夫妻逼到如此境地。是那个意外吗？或者说就不是个意外，是房间中的大象。大量静态镜头和大景别，伦勃朗布光加三分之一构图，音先于画，几乎没有任何背景音乐，全靠环境和大自然音，把夫妻间寂静隐匿的隔膜感窒息感如陈列艺术品般冷峻的摆出来。作为这种艺术类电影，能把故事讲清楚已经实属不易，没有在剧情故事上故意造作，故弄玄虚，虽然没什么剧情新意但片尾超现实的隐喻，以及运镜，空境中意象的选取都很考究，作为处女作，确实很合格了。风格上让我想起韩国的有部《爱，不爱》的电影，总体上3.5。另导演因为伦敦的火车取消没来成剑桥做Q+A多少有点儿遗憾，可能因为前一天是英国比较特别的葬礼日。
映后交流导演说拍摄动机是欧洲移民问题（从头到尾没看出来）。很神奇的体验是所有预感将要发生的事都没发生，一如影片中的Adam和Anna仍然装聋作哑继续生活。“Dropit”，真的可以做到吗，晚餐席位有些人可能永远不会缺席了。喜欢摄影和意大利的海。
导演铺张地使用了大量冷色调审视着一对欧洲中产夫妇，体面外表下的虚伪、空洞、自私和漠然。一个无名身份的陌生人的意外，像一块道德试金石，把“看上去很美”的中产面具，用钝刀子割肉的节奏扒得彻彻底底，不留情面。对于内心充满不安、恐惧，彼此渐生嫌隙的两人，最害怕的不是自然的声响和修理泳池的噪音，而是寂静无声，Ta们无法面对谎话连篇的自己，甚至是对方。于是Ta们需要不停和人交谈，需要不断做爱，做从未尝试过的刺激户外运动，来缓解内心时刻的燥郁不安。最后虚构的一镜很有巧思，三人同桌也许是导演对阶层平等的愿景，或是对优越虚伪的中产的嘲讽。最妙的是，油画式的胶片质感下，每一幕夫妻二人独处的镜头，都像极了一副Hopper的画。画内的人近在咫尺却从不同频，画外的人觉得气氛窒息，无爱且无望。
#TIFF2021站台“哈内克”
真实自然。看得人想去意大利度假，又怕去意大利度假。反正不管去哪里度假都不要选带游泳池的房子🏠
结尾是个什么意思，那个男的和泳池里那个是同一个吗？狠狠脸盲……
