Track，分身切换。尽管影像化后，对白有了明确的讲述者，但代词的对象依旧是混沌的，人称也被完全开放了。于是经由一种接龙完成了语句的串联，类似电影中的纸牌游戏。
“什麼樣的激情，在黑夜裡找上我們，是的，找上您，找上我。”關於慾望、愛情和憂傷，內向型的自省與私語。未曾企及的森林，似乎象喻著原始欲念和突破成規的未能踐行；醫生和夭折的嬰孩，慾望與外在規訓的二元悖反，現實的規約與困境；疊合的男人與女人，失語與傷害；最後巴赫賦格的藝術，毀滅與重建。
私以为能把这片子看到半小时以上的人可以入定了。剧本已经够晕了，片子更晕，fuck我说。
小说长度即为电影长度，灵感源于音乐的格律。一组情感四重奏，两个男人都是阿里萨的情人，却都为伊丽莎白着迷。男人之间互相不嫉妒，但都嫉妒伊丽莎白-阿里萨联盟。阿里萨对伊丽莎白也有欲望。影片由哲学式对话发展而来的，充满大量政治影射内容。对杜拉斯来说，五月风暴之后，爱情、政治、词语都毁灭了。而作家恰是在文本中毁灭旧有社会准则的主力，以革命乐观主义来摧毁世界，进行革命，一并摧毁爱情这个概念，找寻一种全新的爱的方式。
7.0/10。①某只有四人的偏远旅馆：两男一女将ta们各种自己的obsession/理念/欲望施加在本就traumatized的女主身上试图控制她往ta们想要的方向发展。关键词包括背德情爱、忧郁、疯狂等。②声音上是各种充满了如幽灵般轻飘的魅力的念白，画面上是各种剧情扮演。③以单一置景、极少画外配乐和大量移动幅度很低的角色表演（以及角色们克制的表演模式+固定或缓慢的运镜）塑造抑闷感，并在这些形式的基础上以②所说的念白方式、晦暗忧颓的摄影美术、一些舒适的音响为影像提供最主要的情绪魅力。④影像上的情绪冲击力不够强。
这个文本不适合改编成影像，过多虚妄台词似有所指、实则冷淡疏离，唯一让我动容的是两个女人照镜时类似《假面》一瞬，杜拉斯做编剧尚可，导演还是敬谢不敏。
7.7；文字/重複遊戲，不斷開啟的漩渦
让我好好想一下。。。
二星。如同嚼蜡。沉闷无趣。看不懂。重人物心理，大段台词意识流。
很明显，只有杜拉斯自己能够诠释自己的剧本，阿仑·雷乃也不行
我竟然看完了。两男聊天，男女聊天，男女聊天，两女聊天，四人玩牌聊天，男女聊天，女女聊天，五人聊天……其中女女聊天那部分不错
丈夫的出现救了我，杜拉斯还是体谅过观众的噢，你们是谁！我和丈夫一样一脸懵逼
又是局限空间里的人物关系探索，虽然三男二女形而上的疗养院无病呻吟，但逃不过女性至上的泛爱对话和尝试，但最终逃不出一个彷如杜拉斯所指-相互毁灭吧的结果；
我真心觉得杜拉斯的东西保留在小说的阶段就可以了，其实我一直把左岸派当成一个实验电影流派，每每看雷乃格里耶杜拉斯的片子，就把这个过程当成开开眼界就好，不要想太多。
如我想象中美
好电影没有把你骗走，只是让你观看和体验本来就有的还未发掘的巨大空间。
85/100，我挚爱的左岸派影像。爱情是镜中的倒像，是桌前的妄语，是“空间裹挟“时间”，最后时间毁灭一切。
7。这本影像诠释对话得还不错
结尾可惜但是依旧是大师水准，依旧是电影史上最伟大的女性电影之一。文学家出身站在新小说和意识流戏剧的肩膀之上同样造就出电影史上最好的剧本之一，各种视听符号隐喻和意向的切换，各种人物符号指向的三一论和二元对立又颇有“道生一、一生二、二生三”的无穷意味，最后晶体的相互融合和解体。特别是女一女二对着镜子极简又意蕴无穷，展现出神级调度。这种片本该给后世斯特劳布新手册派们给无穷启发和想象才对。只能说左岸派的大师们都不是那么好学的，几乎堪称是电影艺术的顶端（至今亦是如此）
太闷了，我说。
