3.5用了不少摇镜。大场面拍得不错。可惜因为尽用大全景看完全片还是未能看清Helen与Venus的脸殊为遗憾。
宏大磅礴的战斗场面，确实事早期的史诗之作。
巨大布景，拥挤的人群，奢侈的服装是意大利史诗片的典型特征。
镜头离演员太远了，故事也表现的简单，也有很多拍的好的
GiovanniPastrone拍摄的三卷长的《特洛伊的毁灭》，但目前能看到的只有30多分钟，该片采用人工上色，每一场的颜色都不同，呈现出一种历史史诗片的艳丽，已经出现了轻微的摇横，华丽的布景，人山人海的大场面，神话场景的瑰丽，都鼓舞了更多意大利制片人去制作更长更昂贵的史诗片
早期电影大多很短，意大利率先制作超过一卷长度（超过15分钟）的电影，这部较早的“长电影”结构首尾相顾，开头和结束均是海伦与墨涅拉奥斯二人，只是情感关系已经天壤之别。背景配乐强劲有力，富有歌剧的氛围。服装道具丰富华丽，不管是否合乎历史真实，看到斯巴达王宫后花园里的孔雀和喷泉、特洛伊城里喷水的狮子像和亚述风格的浮雕，也颇能满足对古代的一般想象，即便在今天也能带来视觉的冲击力，意大利“奇观”电影的目的也正是如此吧。通过高台的视角展示远处全城的大火，也产生文艺复兴时的绘画带来的透视效果，或者也能节约拍摄成本。值得吐槽的还是那种真实质感的缺乏——士兵们防御时扔下的大石头划出轻巧的抛物线，好像扔下去的是苹果或梨子，这在早期电影里似乎是通病。
电影史032：长达3卷的历史奇观片，是当时意大利电影行销世界的大片策略。
大场面的调度已比较复杂。
大场面大制作不自觉的就会刺激肾上腺，让人feel倍儿爽，在那个鉴赏力没有养起来的时代，这种大片不火都难~
意大利史诗片，大场面、华丽置景、人海战术，感觉大卫格里菲斯应该借鉴了不少。镜头太远，但想到巴赞曾说过意大利人天生演员，所以也还能体会到演员的表演和剧情。导演挺喜欢叠印，帕里斯拐走海伦那段，用得神神叨叨的，挺震的！
1911年哎！在当时这绝对是一部场景宏大、道具复杂用心、服化水准一流的大制作电影了。
巨大的布景，拥挤的人群和奢侈的服装是意大利史诗片的典型特征
意大利史诗电影：华丽的布景，底片逐格上色
表演太牛逼了。。。舞台的效果
比起同年的但丁的地狱相距甚远。。。。
恢弘的场面调度，庞大的史诗布景，戏剧场景的设计有引人入胜的效果，鼓舞了更长更昂贵的奇观片创作。
有早年米高梅的味道
意大利当时时兴的“史诗题材”，服饰华丽，场面也相对比较浩大，包括多人的战争镜头，攻城，立柱的倒坍等等。
音乐确实已有大片感
其实还挺有意思的
