警视厅说日本没有谋杀案，但并不意味着你不会被帮派刺倒在繁忙的涉谷全向交叉路口，或遭黑暗侵蚀殆尽的歌舞伎町背街后巷。一部西方深度探究和莫名崇拜日本社会、文化特性之作，亦是一部现代犯罪影视大师迈克尔·曼的真正复出之作。罪案记者碳素粉末飞溅的笔记本和报社的铅印油墨散发着《惊曝内幕》的味道；冷郁雨夜的霓虹东京散发着《迈阿密风云》的味道；警察与有组织犯罪团伙间无刀枪的非美式对峙散发着《盗火线》和《借刀杀人》的味道。曼镜头中的女人总像《东京罪恶》一样，只是爵士乐酒吧里淡雅红裙和淡抹红唇般的点缀，他只关注手工纹身下暴起的道道青筋、防弹衣下血汗混杂的革履西装和正邪交界处的惺惺相惜等工业都市男人们的极致、野性浪漫。Netflix受众是锈带碟片忠粉蓝领，TV+是硅谷新兴左翼小资，HBO是比弗利和上东区老中产。
所以男主为什么要去日本报社工作？新闻梦想？？利落的镜头和顺耳的日语也在曼导的第一集pilot过后瞬间消失。。西方世界的fetishizedJapan已经懂得回避新世纪的日本社会，即便如此令和的今天看到这剧还是满满的时代错误感
你永远可以相信HBO。配乐、气氛、剧本功底拉满，而且几乎没有出现文化挪用的愚蠢错误，难得，年度神剧预订。
首播3集不错，外国人视角中的日本味挺正。送礼物选高档网纹瓜，所有人围坐着每人一片的分享，很懂行了
白人视角能拍出这样的东京已经诚意加满了，整个上演迷幻东京。菊地凛子canibeyourdog
网飞有外来者，HBO有东京罪恶，作为极道文化爱好者可以说非常心水了，又加上主角异邦人的身份，这种民族文化的冲击交融，让我着迷。迈克尔曼可是导出过盗火线的男人啊，相信他吧诸君！
看点就在车神不远万里去霓虹当刑事记者，文化差异让我这种烦透了日剧打鸡血拼搏的人看到了希望，不用反类型就美国人直男思维就能干翻小日本磨叽。
笠松将出彩，比男主不要强太多。日本丑男又来蛊惑我！
迈克尔·曼粉和极道片迷双厨狂喜！开场安塞尔·艾尔高特和渡边谦的潜入行动瞬间穿越到84版《迈阿密风云》中执行任务的DonJohnson与PhilipMichaelThomas，实际上这两部“Vice”在老曼作品谱系中的位置也极其类似，拍摄电视罪案剧集出道的他，时隔十一年后重回小荧屏，一种历经风云更迭后的“返乡”，从电视到电影，从胶片到数字，从电影院到流媒体，不变的是那忧郁而险恶的都市丛林，浓稠夜幕下的刺眼光源与深邃阴影，承受着宿命拷问的独行者之间彼此沉默中的友情，以及飞驰的追赶速度和更快的子弹与死亡。作为领航导演，第一集在老曼的自身水准与为接棒导演提供参照范例间取得了恰到好处的缓和与平衡，三集下来风格高度统一，酷范儿拿捏得准准的！
质量在线。
迈克尔·曼指导的第一集非常惊艳，之后略有逊色但仍在水准之上。它最主要的问题是浮光掠影，不过不光是HBO，好莱坞跨文化故事都有这个通病。日本作为东方文化奇观，必然会被标签化和表面化。因为这是一个美剧，目标观众没兴趣深入了解日本文化，他们只需要文化奇观背景。
摄影加分
伊藤英明，你竟然有点可爱
美国婊子们以为在哪都得按在他们的游戏规则玩实在是可笑。这部剧里美国人演技被日本人碾压了
sinica最新期的嘉宾安利。babydriver配爸爸就对了。
【B－】如我所料，迈克尔·曼的名字在后七集里仅仅只是幌子。第一集所定下的惊艳影调却被全面抛弃，短焦手持怼脸的劝退镜头下，隐藏着在叙事中凝聚强劲节奏的非凡能力。魔力影像的开端之后就彻底沦落为“美剧”水准，极尽庸俗的工业化产品，几乎毫无深入的必要。当然，作为剧集仍然以编剧为核心主导，而《东京罪恶》在这方面更是孱弱，暂且不提令人不适的英语霸权，哪怕是最开始抛出的关键线索到后期也只是想到哪哪出拍哪出，于是自然一切交给下一季处理，留有余地，也敷衍至极。同为电影咖主导的电视剧，几乎是《继承之战》的反面（前后割裂的影像基调，以及平庸的故事走向），看看人家是怎么保证视听风格的一致性的（当然也可能是曼的风格太难学了）....
原来是极盗车神！看这部的同时在看弹子球，相较于东京大坂憋屈的朝鲜移民，jack明显更加从容，职业的身份和外国人的视角让他收获了另一种平等，个体对抗群体的故事可以凸显存在感，其叙事是一步到位的，但群体对抗群体，其叙事是无限循环，因为敌手靶子都没有，如果把jack换成中国人，可能就是《新宿事件》了；其他参考角度，警察斡旋于黑帮，可参看《孤狼之血》，黑帮的没落史，可参看《黑道与家族》
希望日剧的productionvalue能早日迎头赶上吧，话说对发达国家来说，过去二十年是不是穿衣打扮变化最小的二十年了？
能看到日方主创的深度参与，“外人”的处境和微妙心理也非常到位。最绝的两段一是车里谈论后街，二是带老同学逛东京。世纪末的极道凋敝与全球化浪潮剧烈碰撞，日本的变与不变被赤裸展现出来。
最后一集也太崩了，情节全靠人物尤其是女主智商掉线来推动啊
