1.5/在私影史里算是非常标准的日式中二：精密计算的横冲直撞，循规蹈矩的精疲力竭，虚张声势的“野性”难驯，最后再配上几句故作深沉的金句感悟。从那场施暴戏开始就图穷匕首见，拖拽到最后回到贫瘠的暴力展演逻辑。两个小时真的有建立任何人物吗？又或者有任何纸片人物的生成性变化吗？宫本除了在一个机械的框架下张牙舞爪有任何深度的心理挖掘吗？又或者有什么丰实的情境铺垫吗？编剧苦心孤诣编织的时间结构，有挥洒出什么荡气回肠的节奏或冲势吗？又或者，这种干瘪的癫狂接力产生了任何自我反诘的趣味空间吗？都没有，空无一物。池松壮亮和苍井优演技飙得再高，也只能算是2019日本《演员请就位》冠军组视频集锦罢了。
电视剧是在困境中时不时地释放出动物性，电影就是完全“变成野兽”（quote堤老师）。因此对公司/社会叙事的完全抹除也是无奈但必然的创作选择，这个悖论导致这部片在某种意义上成为一部真的pornmovie.但真利子是真的会用演员和他们的身体，也或许是当今唯一一个尝试解毒并重构男性气质的日本导演。
剧里面让我特别讨厌的成分到电影版里放大了一千倍都有，但还是很震撼的，不光因为这是这几年看过literally最暴力的片，还因为终于让池松立住了这一个轴穿地心的形象。真利子哲也拍戏就是要演员剥皮的吧…
7/10。日本近几年同类型电影的合集，从《错乱的一代》到《啊，荒野》再到《你因你是你》，同一种表现方式被反复使用，习惯后所能触及的情感变得越来越淡。这种愤怒我只在日本电影里见过，在这里男性尊严高于一切。我认为这是一部没有爱的电影，女人是男人们的争夺对象，男人激发兽性本能而撕咬。我最喜欢里面奇怪的幽默氛围，那种幼稚是真诚的。交配作为动物性的另一面，在本片中是不合格的。
还是更喜欢剧版，电影真的过于兽性了，就连唯一的主要女性角色都很男性化...没有平衡好力度，就失去了真情实感，过犹不及。看的过程中，几度想起身走人。说白了，完全就是男性的自我感动，而且是非常愚蠢的那种。
电影的开端即完成了预言：怯懦的宫本试图拯救金鱼作势逃离，却亲手杀死了它，短暂的欢愉过后，是一场假意温馨的埋葬。这世界只有两类人：一种是沉睡的宫本，一种是装睡的靖子，真正清醒的人难以苟活。宫本和靖子之间存在爱情吗？当靖子的呼救被暗夜吞没之时，爱情已被埋葬。她掐着宫本歇斯底里时依然勃起的阳具，那一刻她的狂怒在于她彻底放弃了觉醒的可能。她也未曾料到于宫本而言，那是一场未经预谋的催眠，宫本依然沉睡于成为一个男人成就一个家庭的幻梦之中，他用血肉模糊的切身之痛换取靖子曾经历过的那个心被四分五裂的夜晚。在他努力准备做一个父亲的同时，靖子早已成为了母亲。影片的结尾，靖子温顺单纯的像一切从未发生过一样，她依然在装睡，身边陪伴着她的是那个始终沉睡的宫本。
台词太密集，一直咆哮到耳朵炸裂；颓丧变悲惨，经常性撕逼哭泣；介乎于《错乱的一代》和《从宫本到你》（日剧版）之间，没有前者暴躁和空茫，也没有后者失败者的爆发，成人向的职场，补救式的婚约，乱殴式复仇，不过导演和主演池松壮亮依然牛逼，消防楼梯上那一场斗殴对决，剪辑简直了，蚍蜉撼大象，决心与勇气第一，打到趴下也要抓蛋取胜，燃爆，每当牙床暴露就笑惨。哎哎，这些年观察下来，苍井优定律业已形成：每演女主，必是事事不顺的悲情苦主（如《她不知道名字的那些鸟儿》《漫长的告别》《从宫本到你-电影版》等）；每演配角，必是潇洒加帅气（《从宫本到你-日剧版》《恋爱回旋》），算了不忍盘点了……
看得几乎同步吐血，比剧版更升级的癫狂，以一种迷人的错乱与切入骨髓的痛感，让观者沉浸其中。在铜墙铁壁的世界中作困兽斗，与全世界为敌，摧毁更弱之人的勇气，我们就是一群遵守冷酷丛林法则互相撕咬的怪兽啊！然而，“你是我的敌人”——又多么明亮，多么美，彼此挖开的伤口像是开在血泊里的恶之花，以身体的残破完成征服星途大海，拳拳到肉是卑微如我留给你们的证明。丧到极点，反向生出丝丝暖意——“活着的人都是坚强的”。
我看日本電影快完了
蔓延到成年男性的中二病。
有一天晚上吃饭，坐在导演旁边。我问他池松壮亮作为演员咋样，他说：太厉害了，不过好难请啊。
“对不起，给你添麻烦了。”“没关系，我会陪着你的。”活着的人都是坚强的。鲜烈而纯粹，愚蠢而疯狂的爱，就算会败北，也绝不认输。什么都没有，也至少拥有与这世界死磕到底的莽撞与勇气。不遑多论池松有多优秀，我永远喜欢苍井优😭😭😭十几年前看《莉莉周》《花与爱丽丝》的时候，会想象得到看她演戏这么多年，进化成如今如此豁得出去，出色立派的女演员吗？不，或许从《跨越栅栏》《未闻鸟名》那两年就该意识到了吧！（四缪斯诚不欺我，都太棒了~
可怕的是他们之间并无爱情
卑微、弱小、无能，别人看宫本是如此，宫本看自己也是如此。别人都说他不行，他做各种事情去证明，结果还是不行。所以他要攒着劲儿，要找到一个机会去证明自己是行的。到电影后半段，他受虐到快要死，凭着那股劲儿终于掰到了大魔王，变成了施虐者。那种压抑多年后终于爆发出来的狂喜，让我很受触动，但也觉得悲哀。我觉得在一个正常的世界中，人是不需要证明自己是行的。他可以做一个善良、懦弱的好人，不必受嘲笑和打压，也不必激发出如此荒蛮的力量。
这部电影，实在是……把我的各种情绪都调动起来了。有愤怒的、绝望的、难过的，最后又是感动的，甚至有些释放。真利子哲也的电影总是有特别强烈的情绪，但是，这部跟情节结合得更好，也更能让观众投入。两个主演也是让他榨干了的感觉，各种情绪都释放出来了。藏在这些情绪背后的，则是对人生的无力感。是那种我很爱，但又不知该如何推荐给别人，或者说，不知道是否应该推荐给别人的一部电影。不过，还是想去推荐。
先不说漫画式的表演和人物逻辑了，就说这种价值观我真的接受不了，凭什么彰显男性气概要建立在（利用）女性的痛苦上，蠢爆了，最后优酱竟然还和这种中二男结婚了。
一场佩金帕式蓄力，嵌套住一个十分钟怪兽格斗番的残暴释放，彻底激活了这样一对希望与绝望并置的男女养成同谋。剪辑手法如同电影本身狂暴的行为引擎，摧毁叙事惯性摧毁旧情节程式，拳头、嘶吼、血液、泪水卷进穷途漩涡，如被逼上绝路的野兽，不择手段，互欺互救，誓死搏出的，并非尊严和价值，仅是生命的正常呼吸。下一代成了彼此牵挂幻梦的筹码，维系缥缈却坚定的脐带，只为报仇后可以麻木的止血、拥抱、顺从，继续备战下一轮血肉横飞的征服。错乱的一代的猛烈攻击性在此得到了详尽注解，不再回避，为准备死去而偏执兽性的爱着活着。
让影像成为情绪的堆砌，我不觉得有多好，情绪盖过了角色和表演，盖过了一切的叙事，情绪应该是和角色表演保持跟随的步调，这里的电影情绪已经断离了，让观感非常不舒服
在这个社会，女人是性资源，男人也好不到哪里去，吹酒瓶，打架，社畜，在强者面前压抑自己，连愤怒都微不足道。这是个旧话题，尽管有对日本当下的反映。可惜在，它也没有完善的技巧，更遑论对黄金时期的承继，它像有些韩国电影一样，只堆砌情绪，借情绪控制观众的情绪，不断打扰观众的理智。这种观感就像，我进了个古董店，赏玩一只假古董，陈旧而毫无趣味。东亚实惨，生活在前现代，连同类电影都走在同一趋势里（韩国爱眼泪，日本爱愤怒，中国爱一本正经地装B，然后大家一起自残）。我们的社会把人驯成兽，我们的艺术家比我们的社会更喜欢把人驯成兽。#青年不服从影展#
果然又是荷尔蒙爆发，这俩演员真是怒吼着演完的，不过还是《错乱的一代》更极端一点。这个导演挺特别的，他的兴趣点总是剑走偏锋，在一个传统的故事里，避开一些俗套的部分，去做其他的表达，直接干脆，让主题变得更加复杂且耐回味，这回依旧很兽性，很日本年轻人，剧作层面上非常有自己的表达了。
