形成了一套属于内向者的镜头语言：静观、内秀、轻微摇摆、自我专注。
2022.4.19
不太喜欢。三味线所代表的传统的传承，对女仆咖啡馆的偏见，父女间的代沟，甚至很细致地拍了段二战伤痕的讲解，一开始总觉得诸多元素最终都会指向一个明确的表达，但最后才发现就是单纯而生硬地缝在一起，内在还是个比较寻常的少女成长故事。
女主平凡感
走在路上会害怕别人的眼光恐惧和任何人交流甚至连自己爸爸都会有距离这样的女生在最后可以放肆演奏自己喜欢的三味线这就是成长吧。【第一次知道有三味线这种东西第一次感觉女仆咖啡厅没那么变态ww
少女丝之烦恼，童年为了练三味线练出了琴茧，现在琴茧退了，目标没了，青春的迷茫与烦恼也随之而来，重新弹起三味线，也意味着和家人和解。
妹子可爱导演乐而不媚的度把握得不错三味线好听
伊藤从小失去母亲，是在奶奶的三味线弹奏中长大，她用听获取，却很难用说表达，女仆咖啡馆成了她克服自己的有力凭借，她开始尝试建立沟通，有了一起努力的同事，有了朋友，有了下定决心付出的勇气，一碗成长的鸡汤，来自傻乎乎却可爱的女主。
3.5挺不错的一部日本青春片，质感恬淡、轻盈。讲述三味线社恐宅女在女仆咖啡店打工的小事，通篇的日常场景，注重对女性主角的情感状态与成长线的铺陈与感知展示，平视的镜头邀请观众进入她的心境。中段插入的对于战争史的运用与《巴赫曼先生》如出一辙。
少女成长与文化传承与家人和解与地域历史面面俱到
2.5能理解导演想表达的但未免也太松垮无力了些
本以为会是矢口史靖《摇摆少女》那种欢乐青春片，结果却是情感克制的内向少女成长记，选三味线作为乐器真是很妙，和东北方言一样是远离中心圈的存在，同时在少女身上实现了传承关系，还有对女仆咖啡店的看法也打破了女性服务男性这样的惯常思维，和喜欢的人做喜欢的事，并且能被接纳是很幸福了，驹井莲妹子不错。
让青春不再沉默，让别人听到自己的声音。爱苹果派、爱三味线、爱青森。
女性导演拍的女孩成长故事摩多摩多，感觉被碰触到最“平凡”的感受，现在明白这些“平凡”是被故意抹杀了，但小时候真的不明白自己感受那么强烈的事大家怎么都不在意，比如如果小时候遇到性骚扰有片中前辈那样的指引该多好，有自然张开腿坐的神采飞扬该多好，还有交朋友的忐忑和疯，对被（性）符号化的存在天真的认知……希望每种乐器、每种爱好、每个地方的女孩成长都有这样的故事拍出来、讲出来。
时隔多年横浜聪子再次以青森为舞台，以女仆咖啡和三味线的互相促合，讲述了一个孤独少女的成长开朗记。有些理所当然，但还是很清澈、很动人。尤其三味线，不需过多解释，便能带来音乐之外的很多感受。
没想到很巧妙地讨论了性别议题！女仆咖啡仅仅意味着物化女性吗？女性有没有可能在“成为女仆”的过程中“成为主人”？同时外婆、母亲与女孩的三味线演奏（以及开片就点出“像音乐一样的”津轻方言）代表着女性代际之间的传承，而这传承不只是一门手艺，而是一种不同于主流的沟通方式。女主在室内袜子只穿前脚掌的细节好评！在同学家那一段狭小空间的调度也很厉害。看这部时就应该喝青森苹果汁！
小温馨小治愈
わぁ、三味線弾ぐ；少女よ、駆け抜けろ！
2.5；从琴茧的消失，到自造一个罩住自己的茧，直至这个茧被打破，其实就是一个孤独少女遇到外界助推力之后重塑自己、重新认识人际关系的过程；拍得寡淡了些。
字幕已完成，转战下一个
