2019024一星不合胃口
不专业万岁，即兴表演万岁！女性视角蒙太奇化的里维特式表演（所有的外媒（除了六条推文）在介绍此片时都忽略了里维特的影响，太不可思议了，如今的电影世界确实遗忘了电影史的存在），在现实与隐喻间自由地穿行，确实是展现出了猫科动物式的灵气。
试图把里维特的舞台空间向外扩展，也吸收了一些卡萨维茨的方法。某些时候确实创造出了人与人，人与自然共振的感觉。但结尾把这场表演“施加”到老师的身上，就如同Suspiria一般令人崩溃。本来主体和客体就是暧昧的，这个段落直接祛魅了。（另，数码失焦镜头从来没有获得过令人满意的效果，数码是没有真正的失焦的，焦点总在那里，要么极远，要么极近。只有胶片没装好才是真正失焦。娄烨用LensBaby来做模糊视觉，这个是比较贴近生理的。）
No
影像简直集合了所有讨厌的元素：手持，变焦镜头，碎剪，大特写,etc.即兴表演的意思就是没有剧本，角色塑造很不完整。小女孩的演员爆发力很强，希望以后可以遇到靠谱一点的导演。
60/100创作者把重点放在了情绪和感觉的呈现上，叙事的部分用一些明显的取材于自身生活的片段填充，给人一种举着全是因为琐事而情绪发泄的日记却逼着你看的感觉。
是天才演技还是病态真实？
不太同意浸入感、致幻感，形式过于预先张扬，过多的虚焦、晃动、呼吸声在我们尚未（从未）进入叙事主体前已将我们从体验中抽离出来了（注意到呼吸声时难道不是意识最抽离之时吗？），中间还有多段正反打特写用同一套方法，我们要体验谁呢？后面叙事主体直接切换成老师，一切真的“莫名其妙”。
就是那种会犯尴尬癌的电影。
事实证明，让一个情感丰富的人释放情绪是一件多么可怕的事。最大的问题在于只有表现力没有戏剧性，如同一个人只顾表达不会思考。通片毫无克制的虚焦手持和近景特写让我产生一种被捆在椅子上强行灌入各种冗余信息的不适感。
3/10。表演即兴表演，又没有主线，满是尴尬。小女孩的演技让我最出戏，我甚至脑补出许多国内女演员的脸。舞台剧，演员与观众是有一段距离的，距离才能产生沉浸式。
家庭戏有一点点卡萨维茨的感觉，但也就是一点点。总体故弄玄虚，尤其摄影
2018颁奖季的很多提名影片我算是看不懂了。这个最惊喜的就是女主角演员的表演了吧。2018年真的很差啊！
3.5星。既是结果又是themakingof.羡慕极了这个布鲁斯伯里一般的小群体。LizRao引起了我的注意
在观感上将戏剧老师的虚伪表层和影像本身等同
在情感不能复制的前提下，其实混淆戏剧与现实的意义又何在？
【3.0】
戏剧表演式的戏剧，和同期上映的“WetheAnimals”对比，少年应如何认识自我
暴戾乖张的壳，普世幼齿的核（尤其结尾，愚蠢程度跟《酒精计划》有的一拼），实际上是没什么攻击力的，也完全没法投入感情
2.5也能透过很多因素看到柏林在论坛单元的偏爱，让实验主体与各种情绪随意发挥，对焦于整个拍摄主体上，希望用一场梦境与现实产生自我反差感，能看懂不难理解，有这样女性视角或者创作者真的不少了~
