7.绍拉首作长片，属于延续着受新现实影响的新西班牙电影运动，坚定的反映社会现实问题的那一类。同时，影片又明显的露出60s法国新浪潮那些青年电影的部分形式特点：不再需要三脚架的灵活手持，叙事的碎片化松散性，望远/长焦镜头的加入，交替的长镜头与正反打中突然插入的变焦特写。｜｜摄影机工业的技术革新与新现实主义创作观下衍生出的客观现实主义。
3.5；秉持新现实主义风格，在自然光线和长镜跟随中捕捉街头动态，一个建立在幻梦流沙之上的天真理想，注定会幻灭失败，在朝向终局的路上，每一步挣扎都如被刺公牛蜷缩的腿那样，满溢着无可救药的痛苦；结尾双线对切，荒诞与悲凉逐渐加强，拼劲全力无法实现阶层跃迁，走出这片社区是所有小镇人遥不可及的梦，胡利安是这群街头冒险者的寄托，他的失败就是所有人的失败。
＃西班牙电影大师展＃(事实上的绍拉展嘿)@宛平，绍拉与布努埃尔的亦师亦友的关系果然不是假的，本片明显深受早期西班牙时期的布努埃尔作品的影响，同时也能清晰感受到当时电影思潮、名导名作对绍拉的深刻熏染，以至于明明是第一次看这部电影，很多场面却深感“眼熟”，然而关注社会底层充满悲悯与深刻社会认知的知识分子导演的心都一样，从顺点水果到盗窃到抢劫到故意伤害，一群“小流氓”实现梦想的方式不得不依靠不断“升级”的不法行为，究竟是谁的过错，绍拉没有止步于此——远景里的贫民窟、垃圾山、小伙伴的死，这一系列的令人心碎的场景，正是绍拉对于社会问题的鲜明立场；又是一部起点很高的处女作，美丽又忧伤的配乐都好听极了
卡洛斯·绍拉，说起这位如今驰骋欧洲三大电影节的西班牙导演，[卡门][莎乐美][探戈]这几部对于中国影迷来说绝对是耳熟能详的作品了。影片中不乏充满诗意的舞蹈语言和电影独特的魅力交织成令人难忘的完美影像。但是卡洛斯的这部充满意大利新现实主义风格和新浪潮意味的西班牙新电影[小流氓]却鲜为人知。
#SIFF23上海西展#最一流的处女作
2023.09.231:30p.m.宛平剧院
西班牙电影大师展
绍拉的长片处女作，讲述了底层青年的简单梦想与残酷现实之间的争斗。所看版本疑似上映删减版
牛牛惨惨
70分钟版本，毛国的WEB-DL资源清晰到不真实ps：斗牛真是残忍又毫无美感的运动
at宛平。和帕索里尼的《乞丐》一样有一种赤裸、生猛的街头气息，斗牛与偷盗形成互文的“与危险共舞”意味，只是被审美化的、优雅的闪转腾挪，在现实中归于无以为继的虚无，“干一票就洗手”的犯罪题材，与马德里街景一起，成为青春残酷、致命的舞台，帕科的追逐戏就是缩影，大景别俯拍到跟拍蒙太奇，我们目睹着运动-影像的快感，就像斗牛场的看客，凝视同样蕴含伦理负担。看的时候总是走神，又被那些自然的躯体、姿态和面孔拉回来，他们的交流与行动之间如此顺畅，没有障碍，像镜子反射着外部世界的缝隙。
总觉得在罗马妈妈里看到了类似的流氓快乐生活的影子？不过冲着政治隐喻来的，结果没看出啥政治来略感失望，啊，我是记错片子了哦……
绍拉处女作，很意大利新现实主义，底层流氓像帕索里尼的《乞丐》，但是融入了斗牛士故事跟配乐。结尾牛死亡的特写也是象征，底层以为有天赋但是被现实打脸。#SIFF西班牙大师展
Saura的处女作啊
尤为明显的新现实主义风格，底层青年的白日梦在现实面前不堪一击，结局比我预想的还温和一点，原以为斗牛士新手要血溅当场。
我们质朴自然幼稚的情感就是需要表达的呀
9-9，3.5⭐，有点催眠，看的昏昏欲睡😓😓😓
马德里城郊与意大利新现实主义的结合，想通过斗牛来实现阶级跃变的渴望与现实的阻挠。影片足够自然地描写了西班牙内战后年轻人的困境，这不由地令人思考当下，如果命运之神足够眷顾，谁会去当小流氓？
#西班牙电影大师展#2023.09.2313:30宛平在新现实主义的一众青春片中也不落窠臼，跳出道德/宗教说教的尖锐立场，与开阔细腻的影像美学。
还行吧普普就是斗牛士也太西班牙了
