为Felder感到不值GlennFrey不管40年前还是2013感觉都是oneofthoseguys.乐队纪录片拍成和指环王一样长也算侧面证明eagles的影响力吧
不管怎么样，一提起老鹰乐队，就会想到加州旅馆，因为这是老鹰乐队的招牌;说起加州旅馆，就会想到唐·菲尔德，因为这首歌出自他的之手。
Netflix上淘到的好货，作为老鹰乐迷来说3小时全程高能，幸福的不行。不粉老鹰的可以不看了，会把你看睡。
之前对老鹰了解有限，昨晚睡不着就点开了这个纪录片……哗，走人进人踢人，抓马程度不亚于PF……看完觉得Henley在艺术上是这团真正的主脑，Frey是大当家，Walsh果然可爱，以及Felder也太惨了吧，何至于此呢唉……
断断续续跳着看完了，但到最后还是几乎泪目。Glenn已经不在了，Don都70多了现在声音还是那么稳，Walsh好傻样子竟然傻傻地把毒戒了，Schmit看上去就是那种特别nice的人，Felder最终还是被大家抛弃了，他自己可能也得看了这个片才知道为什么吧。电影里的70年代，年轻真好，几个无比朴实的音乐人真实地用自己的才华在创作，而且还留下了好多如此清晰的生活素材，竟然还凑成了一部电影。就像Don说的，it'sbettertoburnoutthantorust..
最后的最后提到北京那场，想起当时在现场也是恍如隔世的感觉。看完更喜欢Timothy了怎么这么可爱(･᷄ὢ･᷅)
中规中矩的线性叙述，对于歌迷来说确实一场视听盛宴。闪亮的日子，光阴的故事，人来人往，分分合合，眼睁睁地看着老鹰茁壮成长又分崩离析又再度复合，真是一场悲喜交集的人生大戏。天空不曾留下鸟的痕迹，但老鹰已飞过。和志趣相投的朋友一起写歌唱歌开演唱会赚钱，这大概是最幸福的事情了吧?
Peoplealwayssay:"You'rejustlikeanormalperson."AndIwillsay:"Ofcourse."
真是有人的地方就有争斗，乐队成名之后各种勾心斗角，最后唐和格林谁也都不过谁。最后合体还谈音乐和梦想，都中年大叔害不害臊。早期乡村音乐风格明显，后来加重摇滚因素，但整体风格还是太过流行。本片拍的非常不错，并不是唐和格林的一言堂，从全员参与了老鹰发展历程人员视角比较客观的讲述了老鹰历史，而且毫不避讳的70年代的毒品和性趴体，有些镜头非常大胆，可以看出米国70年代的开放程度。还有早期合唱版的《亡命之徒》真的没有后来改编的钢琴版好听，后来版本才真让人感到命运的无奈和悲情。个人认为老鹰第二好的作品了。
三个多小时，感觉还是短了些。四十余年，经历成员更替，矛盾，解散又重组，现今又随Glenn离去，最终永恒的只会是音乐本身。然而当老鹰第一次飞起的时候就已经注定要成为传奇。It’sonlyrockandroll,butIlikeit.
Eagles是20世纪最畅销的阅读，大概也是因为风格确实太“流行”（非贬义），毕竟我高中时在我们那种十八线城市的街上也听到过，但同样的地方，你绝不会听到PF等等（没有要比的意思，Eagles我也很喜欢呀）
作为纪录片，这片子一点都不客观，隐去了很多东西，但又怎么能指望喜欢摇滚的人客观地去看待这样一部片子呢？
我承认收碟只为～加州旅馆那段
IrvingAzoff:...andTimothywassmashedoutofhismind.Hewasgackedup,andareyousureaboutthis?GlennFrey:Irving,ifyou’dbeeninabandfor11yearsandyouwerestillmakin’US$250aweekworking’40weeksayear,maybeyou’dbealittlesmashedandgackedupyourself.
加州招待所
"2014最期待电影。但我知道就像SENNA纪录片一样，他不可能让我失望。"时隔3年，看完了这纪录片，此中有真意，欲辩已忘言。
边看边热泪盈眶的，或是爱老鹰爱的深沉
感谢妈妈的朋友说听了他们的歌昏昏欲睡，然后我视若珍宝的说送给我吧，然后发现了一个瑰宝.
纪录片很好地表达了权力与人性的关系。伴随经纪公司、出品人和乐队成员的来去分合，对于老鹰乐队而言，艺术创造力从来不是问题，围绕版权、艺术决策权乃至人事权、领导权的争夺才是影响其发展的关键因素。
2011北京！！！
