涂污的躯体，腐坏的土地，永远不要顾及众人的窥探，旋转，旋转。
【剧透⚠️】门eN刷：Emile,Emile,Emile.....一起逛博物馆，这题材也太清秀了吧
这是属于拉皮德私人情感，特别是贯穿全片的埃米尔，两个人都爱埃米尔，反而女主最后的行为是将埃米尔映射在男主身上了。当行李被当成炸弹时男主和其他人已经见惯不惯的冷漠。喜欢这个女演员的眼神。
从一开始就这么好。
演员的状态很自然，事情的发展也真如同一个可以随手触及的真实午后，因此我轻易地走进了他们的关系，然后在那语焉不详的地方找到了缺席的第三者，埃米尔。埃米尔才是影片的中心，他们关系的支点，没有出现的他贯穿了另外两人的记忆，而消失的他仿佛也带走了他们的魂，也改写了当下。“和他相处的两年间，我真实地感受到每一秒的流逝...但是，一切都结束了。”最后，在她提及他的现况的话里，我也伸手触摸不在场的他的脸，我觉得这就像在触摸我的脸一样。“他在南方，他很难过，他什么话也不说，此前他说他看任何东西都像有一层暗淡的玻璃隔着，他不在乎事情了，医生说他留在城市会有自杀的风险，他甚至被禁止观看安东尼奥尼的电影。”仅仅提及了这些。随后，她和他开始接吻，我被拉出画面。至于导演埋下的国别与政治隐喻，因为缺乏视野，是我的盲点。
6.5/10。《同义词》的雏形，导演对以色列政局的讨论更为直接生猛。裸露的皮肤和政治是紧密挂钩的，没有大屠杀纪念碑、歧视犹太人、禁止看安东尼奥尼的电影等一系列看似荒诞的行为是真实存在且会永远持续的。最后沙滩上双方的抚摸，无关情欲，是一种劫后余生。“博物馆的内涵更趋向复兴而不是毁灭”，这句台词太好了。
《同义词》的同义词//不在场的第三人身处异国他乡的女性被当作爆炸物的旅行包以及只有关于“复兴”没有“毁灭”的博物馆政治意象清晰明确//“我是学电影的希区柯克是匈牙利裔犹太人”
学法语的以色列人带兄弟的法国女友去大屠杀纪念馆做调查，并且泡到了她。
比4:3更逼仄的画幅。在压抑中浓缩了更炽烈的性张力，不仅来自皮肤的裸露，还来自于肢体对“景别空间”的粗野侵入，暴力、微妙，与政治形成同构。“灾难”过后，心灵的“裸露”消解了整个表象的权力张力，情欲退却，对抗也被消解，两人抚慰着彼此的身体，互为对方的幻象。
竟是看到目前最喜欢的一部拉皮德异国之旅/政治意识/一个连系着两位缺席却又无处不在的人有种同义词+分租+蛋糕师的感觉
7.0。《同義詞》的前傳。一切都是那麼熟悉：強權以安全為名大肆干涉基本權利，對人道與民族苦痛的紀念僅作為佐證現世「復興」的工具和註腳。
7.5/《跟我走吧》。竟然比拉皮德之后的任何一部作品都轻盈。不过单是开头足足长达七分钟的《警察》男主大雕秀就已经值得反复观看十遍了。
On-y-va,allons-y.提前写好背熟的grandiose,c'estdrole!
安东尼奥尼果然是致郁系观感一般，虽然值得分析的地方可以写一篇论文
+.《同义词》雏形，拉皮德还是很稳的
片名中未出现的埃米尔作为男女“主角”的中介——一半犹太血统的埃米尔，连接着犹太人男主与维希政府后代的女主——那一通通的电话却始终无法拨通，仿佛以色列与世界或友人的沟通失效，而铃声是百年前犹太身份的门德尔松。这就涉及到犹太民族对自己历史的态度，当全世界都继续关注曾经的浩劫，他们却早已是用复兴来掩盖毁灭，但对外来者仍保持着警惕与抵触。词语用于沟通（开头的法语词汇：用消极与积极的词来形容注定的激情和渴望），谎言用于靠近（对犹太大屠杀历史的缺失与关于希区柯克的谎言），窗外风景逐渐显现非犹太的十字架，而最后那句“我们走吧”或许让Yoav再次回到巴黎，《同义词》的巴黎。
哪里能看到？
我可以意识到自己在此时与那时的不同，我可以想起21年台灯下的眼睛望向房间的别处。但搞笑的事情发生了——我不能够清晰的说一些关于这部电影，我也看不懂布朗肖。可我不觉得问题是出在我没有找到一条好的介绍路径。我担心的可能是，一套方法解释完之后我还是不够满意。
太好看了吧，40多分钟嫌太短，开头完全《同义词》的雏形啊
3.5星。估计同义词就是受这部启发而来的
