“你不能打很多光，所以你必须等待适合的光影，他就是在等待正确的画面，让演员从这边走到那边，看起来就像是中国绘画作品。他沉浸在当下的氛围，瞬息万变的事物都融合在那样的氛围里了。就像古代中国文学作品重视的不是情节，而是气韵。所以电影并不完全以剧情取向，影像美学和感官显得更为重要。”
b站有。“再不拍电影，我就要死了”——李安。
李安特别认真，对启发过他的电影大师，如胡金铨、伯格曼念念不忘，而且不是那种泛泛之谈，讲的特别细致。究竟胡金铨好在哪里？大空间中的微小人物在行走，很像中国画，小空间内的“折腾”。还有中国电影不像西方重视情节，而是注重气韵（mood),难怪王家卫那么受西方推崇，因为他很东方。空间处理上，不同于西方突出的是人，我在这个空间里如何如何，东方是人把自己放置在这个自然中，找到自己的位置融入进去，而不是突出自己。他对明史很有研究，博览群书，服装是有考据过的，细节都对，即便今天，估计也没有导演这样做，也做不对。胡导演拍的是“艺术”而不仅仅是娱乐观众，想起到传承传统文化的作用。文化大革命使得中国文化停滞了至少二三十年。他自己的《卧虎藏龙》借鉴了很多，玉娇龙代表了一种性别压抑，在《喜宴》中发出了“五千年的
李安：…在《卧虎藏龙》里面，很多地方看起来像是在致敬胡金铨导演，但我认为其实正好相反，你必须先有自己的想法，追本溯源才发现，哦，原来这是来自哪里，你必须要知道这两者的差别。……它深深地印在我的大脑中、植在心里，是无法被抹灭或者改变的。我确信那影响了我拍的电影，而我也将影响一些年轻影人或创作者，形成了所谓的传承吧！
想起陈丹青曾说过的一段话：现在的人太注重自我，表达欲过剩，但是都趋同，没有个性，但毫不自知，洋洋万言却不知所云。拍电影也是，很多导演过于注重自我表达，却往往忽略了人和空间的关系，甚至架空叙事。
李安尊敬的导演啊，似乎有听过，等等，《空山灵雨》那一部我给了五星的导演么？是那个深刻理解东方文化核心并拥有极佳展示力的人吗？哇，厉害了
两位大师都深悟中华文化之精髓！
Spacehappenbecauseyoudefinethespace,notbecauseoftheexistenceofthematter.You’renotimportant,youhavetogiveintonature.Kingknowssomuch,onlymoviecancollectallthose.Defeatinggravityisalwaysourdreams…高空竹林戏，有所致敬，有所创新
很真诚、也很服人的一次对胡金铨电影艺术追寻的谈话。安叔对胡金铨电影理解深刻，对胡导的艺术特色、华语影史的地位，以及对自己的影响，娓娓道来。以李安的敏锐的艺术感受力、过人的智识谈吐以及温润如玉的性格，做影评人真是绰绰有余。
气韵
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没有什么东西是完全新的，只是看师承了哪里的脉络，现如今的大多数电影工作者拍来拍去其实都跳不脱好莱坞的那点烂货。不由得感慨我国这几十年的文化断隔，尤其在电影上，跟我们的“根”是几乎完全断开了。
听李安夸他欣赏的导演真是一种享受，伯格曼、胡金铨、王家卫，他真正抓住了他们艺术的精髓，并且能够如此简洁、谦逊地表达敬爱之情。很遗憾在这个时代，他只能强捧钟孟宏了。
许鞍华没能从胡大师身上学到多少，李安倒继承了胡大师的衣钵，好幸福啊！
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传承
从《山中传奇》认识到胡导。胡导的对比对象应该是塔可夫斯基，画面的美感，质感，空间的层次，镜头的艺术性，对光影、对风的掌控，烟雾的运用，即使现在来看，也鲜有被超越的。刚看的时候就在想李安的《卧虎藏龙》多多少少从《侠女》里得到些灵感吧，果然。华人导演，在镜头艺术美感方面能看到胡导车尾灯的，除了李安，大概就剩侯孝贤跟杨德昌了吧。
李安谈胡金铨，干货满满
这样短的小片豆瓣也有一个小条目😁
两位都是大师。
