”假如我们长时间地、专注看一个好笑的故事，它会变得越来越悲哀“——果戈理
卓别林兼任出品人、制作人、监制、导演、主演、配乐、剪辑，结果一个奥斯卡提名都没有。卖花女一点不瞎，瞎的是奥斯卡评委。
卓别林伟大之一点在于，哪怕经受过那么多苦难，他还是相信每个故事都会有光明的结局。卖花女问他：“是你吗？”我总觉得他会苦涩地摇头，然后转身离去。爱情是黑暗城市的光芒，善良也是，可是城市其实并不相信这些。
老电影咖啡馆的第一弹。原来明天会更好的原文也可以是tomorrowthebirdswillsing。
爱情是光，将城市点亮，笑的最后却是感动。卓别林竟然是爱情电影的大师……
最后一个眼神的特写，直指人心
哭哭笑笑的小人物传。里面的爱情可有千百种解读，就不赘述了。但爱情的确能让人变瞎，也能让人复明啊。拳击那场戏大赞。
矮小的卓别林，伟大的卓别林。无论是幽默的桥段，还是整体的剧情，都透出经典气质，淳朴、踏实，然而持久。
勉强两分。笑料的设计太差了，开场戏：一群人围看雕像剪彩，露出睡觉的流浪汉卓别林，人们喊他离开雕像，卓别林不知是弱智还是不懂英语，在雕像上摆起了造型——你个主角这么抢戏，陈佩斯都看傻了好么？之后的笑料充斥着无趣的重复性巧合：富翁好友把酒洒他裤裆里、吃面条吃到彩带、吃东西把勺子捅别人秃头上、姑娘扯线头扯到他衣服……这些非常刻意、硬咯吱你的笑料可以有，但反复出现让观众都能预判了也就毫无意义了。拳击赛那场倒是稍微好点，有躲在裁判身后的肢体动作，有两边反复趴下的无厘头设计，还用了威亚（不过钢丝没消掉）。还是有早期搞笑默片的痕迹：靠追盲女把若干搞笑片段串联起来。这个屌丝充大头把妹的故事没什么境界，让人想起赵本山的徒弟们拍的类似片子。富翁醉了以后才认识卓别林的设计挺丧的，最后盲女复明相认场面处理的相对克制
幽幽城市之光，让我们相信人心中还有良善。完美的表演和动人的情节。镜头的切换和动作的编排很到位。30年代初就有如此细致的故事编排结构和表演的编导，卓别林真是位大师。
盲女复明后认出流浪汉的一刻是影史上最难熬的一瞬。
"在她的眼睛未被治愈的时候，她说，“他不仅仅是个有钱人”，而当她的眼睛被治愈的时候，她是否还会说出这样的话语，在结尾处，一个笑容，将所有的想象留给了我们。当她终于可以目睹这座城市的光芒的时候，她是否还可以感受到一个人内心的光芒？"
那是世上最纯净的眼。
大半时间各种捧腹，结尾却忍不住落泪~不愧是卓别林，兼具批判性、幽默诙谐与暖洋洋的正能量！在查理最后一部默片中，流浪汉与卖花盲女的爱情不知感动了多少人；笑点源源不断，拳击戏更是无与伦比；结尾被评为影史最佳结尾。当代的肥皂剧有几个能达到这种笑中带泪的喜剧片最高境界？（9.5/10）
嘻嘻笑笑，最后真动人，原以为会错过而不相识，但是这样的遗憾多不应该出现啊，所以，结局真好。
9.1；當天街角流過你聲線，沿路旅程如歌褪變
未来是美好的，人间总有真情，别放弃骚扰生活。
永远的小人物，伟大的卓别林。
是哪本教科书里说的我忘了，喜剧用全景，悲剧用特写。所以看完大量的全景后，结尾卓别林来了一个大大的特写，令人难忘的哀伤眼神。
高清版，于是拳击那一场看到威亚了。挂钩上的拳击手套落下，正砸中夏尔洛，分明看到是一根细线牵下来的。
